佐賀出張―この季節の花祭は、新緑と小鳥の鳴き声のパラダイス♪

こんにちは。花祭窯おかみ/アートエデュケーターふじゆりです。

佐賀出張―この季節の花祭は、新緑と小鳥の鳴き声のパラダイス♪

佐賀・花祭にやっと行って来ることができました。例年春になると「これ以上放置すると、草刈りがたいへんなことになる!」という焦りが出てきて、それが背中を押してくれます。ダンナ・藤吉憲典は、陶芸材料等の仕入れや情報集めにしばしば佐賀(というか、有田エリア)に足を運びますが、わたしは毎回同行するわけではないので、気が付いたらうっかり時間が経ち過ぎている!事態に。なので、やっと行ってこれると、ホッとします。今年こそはもっと定期的に行くぞ!という決心を、もう何年続けていることか(笑)

さて花祭。花祭窯も30年目を迎える今年は、そろそろ今後の整備についてきちんと考える時期に来ているように思います。創業以来、無意識のうちに「感性」を研ぎ澄まし育む場所となった自然豊かな里山は、津屋崎に移転した後もその働きが健在であることを、訪れるたびに思い知らせてくれます。庭というには野生化しつつあるエリアの草掃いは、なかなかの重労働。ですが、緑に囲まれさまざまな小鳥の美しい鳴き声が空から降ってくるなかでの作業は、汗びっしょりになりつつも爽快で、なんとも言えない充足感があります。

ミニ果樹園計画続行中ですが、この間にミカンの木がひとつ枯れてしまいました。レモンとポンカン(のはず、の柑橘)と昨年植えた梅の木の皆さんは健在。土地に合う合わないもあるので様子を見ながらですが、これから増やしていきたい梅は、どうやら合いそうなので一安心です。収穫物としては、カボスの摘み残しがありましたので確保し、出始めのタケノコを掘り、大満足です。帰りにご近所の農家さんの直売所で、サイズの小さいイチゴが1パック250円で出ているのを見つけて、大喜びでゲットしました。

これからまたグングンと草が伸びてくる季節。手入れにちゃんと足を運ぶべく、スケジューリングです^^

「ふじゆりスタイルについて」のページを、久しぶりに更新しました。

こんにちは。花祭窯おかみ/アートエデュケーターふじゆりです。

「ふじゆりスタイルについて」のページを、久しぶりに更新しました。

春はいろいろと見直したくなる季節ですね。久しぶりに「ふじゆりスタイルについて」のページを更新しました。更新前は「ふじゆりスタイル とは」というページ名でしたので、ページ名もちょっぴり変更。いつもダンナ・藤吉憲典を広報する仕事ばかりしているので、「自分について」の見直しがおろそかになりがちです。

とはいえ、何か新しく追記すべき情報があったとかいうことではなく、単なる見直し。一度完成させてアップすると、振り返ってそのページを確認する機会というのはあまりなく、放置状態になりがちです。久しぶりにページを覗くと、書いた当時の自分の状態があらわになって、恥ずかしい感じも。今回も見直しながら、ページから滲み出る、熱意ゆえ!?の暑苦しさを感じ(笑)、これはもっとスッキリさせねば!となりました。

結果、あれこれと継ぎ接ぎ状に増えていた情報をかなり削り、1ページにまとめることができました。重複していたものや余分なものをそぎ落とすことで、メニュー部分もだいぶスッキリ。「このブログ書いてる人はどんな人?」興味が向きましたら、ぜひご笑覧下さいませ^^

「ふじゆりスタイルとは」

藤吉憲典(ふじよしけんすけ)の三つ折りパンフ最新版が出来上がりました。

こんにちは。花祭窯おかみ/アートエデュケーターふじゆりです。

藤吉憲典(ふじよしけんすけ)の三つ折りパンフ最新版が出来上がりました。

作家紹介の簡易パンフレットです。前回制作したのが、たしか2024年でしたので、約2年ぶり。A4サイズの用紙を三つ折りにしたコンパクトなものです。今回はCanvaでのデザイン制作で、いまだかつてなく短時間で仕上げることができたと思います。助かりますね。毎回「どの子を表紙に使おうかな」を選ぶのが楽しみのひとつ。今回は久しぶりに貝の陶箱を載せてみました。

藤吉憲典(ふじよしけんすけ)の三つ折りパンフ

写真では見えていませんが、昇り龍の部分を開いた内側には、日本語だけでなく英文での紹介も載せています。

藤吉憲典(ふじよしけんすけ)の三つ折りパンフ

ご希望があれば、送料手数料だけでお届けすることも可能です^^

陶片ミュージアム@花祭窯、2026年4月8日展示棚ひとつからスタート♪

こんにちは。花祭窯おかみ/アートエデュケーターふじゆりです。

陶片ミュージアム@花祭窯、2026年4月8日展示棚ひとつからスタート♪

陶片ミュージアム(Museum of Ceramic Fragments)

ブログ内を検索してみたところ、2014年から「陶片ミュージアム」という名前が出てきていました。ここ津屋崎に移転してきたのが2012年でしたので、それからほどなく海辺に上がる陶片の存在に気が付いて、蒐集がはじまったのがわかります。それから「いつかつくる!」と言い続けながら、10年以上が経っていました。ついに「陶片ミュージアム@花祭窯」をオープンいたします。とはいえ、とっても小さなスケール=収蔵庫兼展示ケースとしての「棚」1つからの出発です。

なぜオープン日が4月8日なのか。

4月8日はご存じお釈迦様のお誕生日「花祭り」です。花祭=お釈迦さまの誕生日。花祭窯(はなまつりがま)の屋号は、創業地である佐賀県江北町にある地域の通称「花祭(はなまつり)」からいただいたもので、名前を付けたときは「花祭」がお釈迦さまの誕生日を意味するとは、実は知りませんでした。もし知っていたら創業日を「4月8日」で登録していたかもしれません。ともあれ、お釈迦様の誕生日=「誕生」「転生」の象徴です。「古い陶片から学び、新しい価値を生み出す」という意味を込めました。

コンセプトは ” Fragments as the origin of new value. ”

陶片ミュージアムのコンセプトは、” Fragments as the origin of new value. “。直訳すると「新たな価値の源泉としての断片」というほどの意味になります。

実際の棚展示は、こんな感じ。

陶片ミュージアム 花祭窯

↑「唐草」をテーマにした引き出し。

陶片ミュージアム 花祭窯

↑「赤絵」をテーマにした引き出し。

陶片ミュージアム 花祭窯

↑「青磁」をテーマにした引き出し。

陶片ミュージアム 花祭窯

↑「生活の道具」をテーマにした引き出し。

というような感じです。これからまたぼちぼちテーマ設定やキャプション制作を進めて参ります。

「自分は(自分たちの事業は)どうなりたいのか?」を、あらためて考える。

こんにちは。花祭窯おかみ/アートエデュケーターふじゆりです。

「自分は(自分たちの事業は)どうなりたいのか?」を、あらためて考える。

先日参加した仲間内でのAI勉強会は、あらためて「自分はどうしたいのか?自分たちの事業はどうなりたいのか?」を考えるきっかけとなりました。まずここ(どうしたいのか/どうなりたいのか)があって、そのために取るべき方策があって、その方策を形にするのにAIをどう使えるのか、というイメージ。目の前の課題としては、ウェブサイトの再構築をどうしようかと考えているところでしたので、まずはあてはめて考えていくことにしました。

花祭窯の事業は、肥前磁器作家・藤吉憲典の事業ですから、まずはダンナにあらためてヒアリング。思えば独立当初から「どうなりたいか」に関しては、最終的な到達点ははるか遠く、その間のステップとしてさまざまな仕事を積んできている感があります。ひとつ登ればまた次の高みが現れる、の繰り返し。すべてがひとつの通過点なので、事業を続けているあいだに「ついに到達した!」と思える日が来ることは無いでしょう。というわけで、とりあえず「次の段階」での理想とする姿に落とし込むことになります。

そのダンナの「次の段階での理想的な状況」と、ウェブサイト再構築で新たに「こうしたほうがいいよな~」とわたしが考えていた方向性が、ちゃんと重なっていたので、まずはOK。あとはどのような形に、いかに実現するか、というところへGO!で、ここからはわたしの仕事になります。その一方でというか並行して、花祭窯の仕事のなかで(仕事を通して)「わたし自身はどうしたいのか(どうなりたいのか)」を考えていくことも大切です。

この手のことを考えるときにいつも思い出す一幕があります。尊敬する女性経営者の方々と、やはり少人数でのミーティングをしていたときのこと、事業を営んでいくうえで「公私ともにもっとこうなりたい」をイメージすることは大切だよね、という話題になりました。プライベートでの目指す姿について、皆さんがスケールの大きな未来のイメージを口になさるなか、わたしの頭に浮かんだのは、本を読む時間や美術館や観劇などに行く時間を、もう少しづつ増やせたら嬉しいなぁ、ということ。「それだけ!?」と問われましたが、その時点ではそれ以外に特に大きなイメージは思いつかず、自分にとって何が大切なのかを自覚したのでした。

そのミーティングをしたのが、2016年のこと。おかげさまで、10年前の当時よりは、読書量はかなり増えていると思いますし、美術館やコンサートなどに足を運ぶ時間も増えています。うん、ちゃんと理想を少しづつ実現していますね。花祭窯の仕事のなかで(仕事を通して)「わたし自身はどうしたいのか(どうなりたいのか)」についても、これまでのスタンスを踏襲していけば良さそうです。

ここからは具体的にどう落とし込んでいくか。集中して考えていきたいと思います^^

事業の目的や理想を実現するために、AIをどう使うか―めちゃ面白い勉強会でした。

こんにちは。花祭窯おかみ/アートエデュケーターふじゆりです。

事業の目的や理想を実現するために、AIをどう使うか―めちゃ面白い勉強会でした。

仲間内での少人数勉強会でした。常々、貴重な機会に声をかけてくださるお友だちがあることを、とても嬉しくありがたく思います。わたしにとって、この手のつながりの一番根っこには、2000年から参加していた勉強会OSMCにあります。OSMCで、全国から集まった先進的な経営者の方々と一緒に学んでこれたこと、OSMC解散後もつながりを緩やかに保てていることが、花祭窯の事業を続けてくるのに、わたしにとって大きな精神的な支えになりました。

「パソコンを持参して、みんなでわいわいAIをつかってその場で新しくやれることを作りましょう!」ということで、今回も、とってもありがたい機会に顔を出すことができました^^

以下、備忘。


  • Notebook LMに何を読ませるか。例)ブログ記事URL→音声要約。
  • まずゴールのイメージ(全体像)を明確に持つ。自分の目指すもの・欲しいもののイメージ→「どうやったらこれができる?」の質問。
  • 鳥の目、虫の目。抽象度を上げたり、具象度を上げたりしながら、状況を把握する。
  • 一人でやる=いかに「やらなくていいこと」を切り捨てていくか。
  • 毎日データを見る→異常値を早めに検出(気づく)ことができる。
  • 自動化=最初のルール作りが肝。
  • これまで手作業でやってきたことを、AIで自動化する。
  • AIに指示を出すには、具体例を出して質問。その具体例も、AIに聞けば出してくれる。
  • こういうことがしたい→どうやったらできるか聞いてみる→鳥の目で全体の流れを考える→フォーカスして具体化していく。
  • ラテラルシンキング=多面的に見る。
  • まずはここから。
    ・ChatGPT https://chat.openai.com/
    ・Gemini https://gemini.google.com/
    ・Claude https://claude.ai/
    ・NotebookLM https://notebooklm.google.com/

実はつい先日、ChatGPTと壁打ちをしていたら、当のChatGPTから「壁打ち以外にもいろいろなことができるんですよ!もっと活用しましょうよ」と提案を受けていたのでした。たしかにわたしのこれまでのAIの使い方は、壁打ちばかり。今回の勉強会で「壁打ち以外にもできるいろいろなこと」の具体的イメージを、実際に使っている方から見せていただくことができて、素晴らしくグッドタイミングでした。「ここまでできるんだ!」(しかもほぼお金をかけず!)の連続。もちろん自分が同じように使えるようになるとは思いませんでしたが、すごかったし面白かったし、できるところからやってみようという気持ちになりました。

ちょうど懸案になっていることが一つ解決できそうなイメージができたので、取り組んでみます。というか、勉強会の途中からもう、その作業を始めました。今回講師を引き受けてくださったてらうーさんにお聞きしたところ、やりたいことのイメージがはっきりしたら、それを自動化するために集中して時間をかけて作り上げる、ということ。わたしも真のAI活用第一歩に向けて、まずはひとつ成果物の完成を目指そうと思います。

岡山出張報告その2-久しぶりの岡山でしたので、ほんの少しウロチョロ。

こんにちは。花祭窯おかみ/アートエデュケーターふじゆりです。

岡山出張報告その2-久しぶりの岡山でしたので、ほんの少しウロチョロ。

藤吉憲典個展開催中のギャラリー栂さんへ、足を運んでまいりました。の、報告その2。今回は日帰り出張だったのですが、栂さんが「せっかく岡山までお越しになったのだから、何か観ていかれませんか?」と気遣ってくださったので、お言葉に甘えてギャラリーを少し早めに失礼し、ずっと気になっていた「岡山市立オリエント美術館」へ向かいました。

なぜ気になっていたのか。あちらこちらの美術館・博物館の特別展に足を運んだ時に、「お!」と目を引いた展示のキャプションを確認すると、作品所蔵館として「岡山市立オリエント美術館」の名前が書いてある、ということが過去にたびたびあったからでした。「これもオリエント美術館なのね!」に遭遇するたび、いいもの(わたしが観たいと思うもの)をたくさん所蔵している館に違いない!という印象がどんどん深まっていました。

というわけで、オリエント美術館初訪問。閉館時間まで1時間を切っており、バタバタと入館しました。展示内容はどれも興味深く大満足。エントランス上に飾られた巨大なタペストリーにもなっている、アッシリアレリーフ「有翼鷲頭精霊像浮彫」はとってもカッコよく、ハンムラビ法典のくさび型文字が彫り込まれた石碑は複製品とはいえ迫力ありました。現在の展示テーマは「シティ・ライフのはじまり」でしたが、その文脈で展示された作品の数々と解説がとても分かりやすくて「ほほ~!なるほど~!」と頷きながらの鑑賞でした。

岡山市立オリエント美術館

美術関係の施設はすべて17時で閉館となっていたので、閉館ギリギリまで観た後は、少し足を延ばして岡山城を拝みに。お天気が良く、見事な景色でした。橋を渡れば特別名勝・大名庭園である岡山後楽園でしたが、新幹線の時間が気になりましたので、今回は断念。またの機会の楽しみです。

岡山城

ところで岡山駅からオリエント美術館までは、路面電車を使いました。3駅とすぐの距離でアクセス至便。岡山駅前の電停で行き先を調べていたら、隣にいたご婦人が「どこに行くの?」と声をかけてくださり、電車の行き先と降車すべき電停名を教えてくださったうえに、「はい、どうぞ!」と「岡山カルチャーゾーン周遊マップ」なるものをくださり、びっくり。「いいんですか?」と尋ねたら「わたしはまたもらうから。ここに入館料の割引券もついてるから使ってね」と。歩いて回れる芸術・文化施設が地図で一覧になっていて、とても便利なマップでした。そんな出来事もあり、すっかり嬉しい岡山出張となりました。ありがとうございました♪

岡山出張報告その1―藤吉憲典個展開催中のギャラリー栂さんへ。

こんにちは。花祭窯おかみ/アートエデュケーターふじゆりです。

岡山出張報告その1―藤吉憲典(ふじよしけんすけ)個展開催中のギャラリー栂さんへ。

藤吉憲典個展開催中のギャラリー栂さんへ、足を運んでまいりました。栂さんでの個展は4回目になりますが、わたしが和気にあるギャラリーを訪問するのは、なんと今回が初めてでした。オーナーの栂さんにお会いするのも、お久しぶり。いつも仕事上のやり取りをしているので、そんなにお会いしていない感じはしないのですが^^

さて初上陸の和気エリアは、岡山から在来線で約30分、沿線に見える川の景色がいい感じの、のどかな場所でした。そして栂さんのギャラリースペースの素敵なこと!斜面の敷地を生かした高低差のある空間に、窓からの外光を存分に生かした造りが居心地よく、作品も展示映えしていてとっても嬉しくなりました。

今回は、栂さんが個展タイトルに「描」をつけてくださったとおり、藤吉憲典の書画・シルクスクリーン作品をご覧いただける、貴重な機会となりました。

ギャラリー栂 藤吉憲典個展

ギャラリー栂 藤吉憲典個展

ギャラリー栂 藤吉憲典個展

備前焼の窯元が連なるエリアが近く、藤吉の個展期間中には、毎回備前の作家さんが何人も見にいらっしゃるとお話を聞いていました。今回も大御所の作家さんをはじめ、何人もの方が足を運んでくださっていて、わたしの短い滞在中にも、おひとりご挨拶することができました。「これだけの絵付をできる人は、もういないですよね」「ここまで細かく丁寧な仕事をして、この価格は安いですよね」…そんな、陶芸のプロだからこそご理解いただける感想を聞いて、とても嬉しくなりました。

併設するお蕎麦屋さんは、平日にもかかわらずお客さまが途切れなく、厨房がひと段落したところでお昼をいただきました。美味しかったです^^

個展会期は今週末3月28日(土)まで。


藤吉憲典(ふじよしけんすけ)個展『描』

会期:2026年3月17日(火)~3月28日(土)

Open:11時-17時

ギャラリー栂 岡山県和気郡和気町清水288-1 TEL0869-92-9817

「口伝」とか「お免状」とか―次なるステップに向けてお茶のお稽古中。

こんにちは。花祭窯おかみ/アートエデュケーターふじゆりです。

「口伝」とか「お免状」とか―次なるステップに向けてお茶のお稽古中。

茶道南方流に入門し、お稽古を始めてから10年以上が経っています。禅寺でのお稽古は「禅茶一味」を旨とし、「茶の本道は修行による人格の向上、和敬の道こそが本意」(茶道南方流公式サイトより)。実は、南方流に入門するそのずいぶん前に、3年ほど裏千家の先生について習ったことがありました。お茶を習うことにしたそもそもの動機は、仕事上お付き合いのある方々(特に日本料理・懐石料理の料理人の方々)と、ちゃんと話ができるようにしておきたいから、でしたので、そう考えると少々(かなり?)実利的でした。

南方流でお稽古を続けていくなかで、「このようなスタンスを保てる人になりたい」と人間的に尊敬する先生方や先輩方にたくさん出会い、今ではすっかり「お茶のお稽古に行くこと」自体が目的!な感じになっています。いずれにしても、お茶の世界にある「お免状を取得する」こととは、まったく結び付いていませんでした。南方流は、ほかの流派に比べるとお免状の階位や数が少ないと思いますが、それでもあります。実は入門して間もないころに、師匠たる和尚様に「お免状は要らないのですが」とお尋ねしてみたことがありました。それに対する和尚様のお返事は、「ちゃんと順番があるんですよ」というものでした。

というわけで、現在、お免状の次のステップ「献茶」に向けてお稽古中です。南方流の作法はすべて「口伝」とされており、お点前の所作を記したような教科書がありません。「これを見れば正解がわかる」というものが無い。お稽古中にはもちろん先生が口頭で指導をしてくださいますが、お作法を忘れないように「メモする」なんてことも、憚られます。お稽古は、原則的に月に2回。特別に増やして4回。覚えの悪いわたしにとって、どうやって当日に向けて所作を頭と体に叩き込んでいくかは、切実な課題です。ほんとうにびっくりするほど、すぐに手順を忘れてしまうので(笑)。苦肉の策としてここ数回は、お稽古が終わりお茶室を出たその足で最寄りのカフェに入り、今やってきたお稽古をノートに書きだす、ということをしています。

自分用の一時的なメモなら許容範囲かしら、ということで。お茶室に入る最初のご挨拶からどのように動いたか、先生が何とおっしゃったか、順を追って思い出しながら文字にしていくと、自分の動きが多少は客観的に見えてきます。そうして書き出した後に、動きに無駄・矛盾が無いかを考えながら見直し&修正を繰り返します。書き上げた!と思ったら書いたものは破り、帰りの電車では頭のなかでひたすらイメージトレーニング。自分が書きだしていた内容が間違っていたらアウトなのですが(笑)、それは次のお稽古のときに確認して修正することにして、頭のなかで繰り返します。というのが、本番まで1カ月を切った、ドキドキの今日この頃の状態。

さて和尚さんの「ちゃんと順番があるんですよ」の意味。先生方・先輩方がわたしにお稽古をつけてくださり、道を示してくださったように、わたしもまた相応のお稽古を積んだ暁には、後進の方々にできる限りのお手伝いをすることが勤めである、ということなのだと思います。わたしの「お免状は要らない」という発言は、なんとも自分勝手で図々しいことであったと、お稽古を重ねるほどに理解できるようになりました。未熟ながらも少しでもできることがあるならば、お返しして行くのが筋というもの。なんてことを考えながら、とりあえずは自らの目の前にある課題に向けて、頑張ります。

初開催の「FUKUOKA FLOWER SHOW 2026」を見に行ってきました。

こんにちは。花祭窯おかみ/アートエデュケーターふじゆりです。

初開催の「FUKUOKA FLOWER SHOW 2026」を見に行ってきました。

もう何年も前から、福岡市内では「一人一花運動」が続いていて、天神を中心に市内の繁華街には、企業の協賛によるプランタや植栽の花があちこちに増えていました。福岡市でのフラワーショー開催を目指して、実績を積み重ねてきていたのでしょうね。関わってきた方々の嬉しさはさぞかし大きいだろうな、と思います。古くからの友人に園芸関係の業界人がいて、Fukuoka Flower Show開催初日に視察とレセプション参加のために東京から来るというので、視察にご一緒させてもらうことに致しました。

さて、Fukuoka Flower Show。英国で開催される、歴史あるチェルシーフラワーショーに憧れて、国際的なフラワーショーを福岡でもやりたい!となったのだろうな、と思いつつ。初日は特に業界関係の方が多かったのもあるとは思いますが、あちらこちらでのおしゃべりの声に、チェルシーフラワーショーに行ったことのある人がとても多いことが伺えました。そして、そうした方々が全国からここ福岡に集まってきていることに、少々びっくり。聞けば、フラワーショーの開催にはかなりお金がかかるので、各地で企画が立ち上がっても継続することが難しく、日本国内ではフラワーショーの開催自体が数少ない機会になっているということでした。

ガーデンコンテスト、ベランダガーデンコンテスト、ハンギングバスケットコンテスト、プランツアワーズと、来場者が自分の「好き」を投票できる参加型の仕組みになっていました。メインは「ガーデンコンテスト」。審査員によるグランプリは既に決定していて、あとは来場者の投票による「ピープルズチョイス」が、会期中の投票を集計して、最終日の3月26日に決まるということでした。審査員には、本場である英国王立園芸協会からお二人来日しておられて、ガーデンコンテストに出ていた5つのガーデンについて「解説ツアー」をしてくださるということで、わたしもそちらに参加。

審査員長であるジェームズ氏による解説は、園芸素人にもとても分かりやすかったです。コンテスト用に作られたお庭の技術的評価にはほとんど触れず、否定的なコメントは一切出さず、どういう視点で楽しめるのか、この庭に来ると何が嬉しいのか、という部分を一番に強調していらっしゃいました。そして、今回が第一回目となったガーデンコンテストについて、これから回を重ねるにつれてどんどん良くなっていくであろうという「ポテンシャル」への期待を何度も口になさったのが印象的でした。

一番上の写真は、会場となった福岡市植物園で、最もわたしの目を引いたモクレンの大木。あんなに大きくなるのね、とびっくり。