こんにちは。花祭窯おかみ／アートエデュケーターふじゆりです。
読書『クロスボーダーレビュー2009-2013 森村泰昌×平野啓一郎』
このところ続いているマイブーム「平野啓一郎を読む」で、手に取った一冊。もとは日本経済新聞での連載です。このところずっと日経新聞のから遠ざかっていたもので、こんなに面白い連載があったことを知りませんでした。
上の写真は、2017年福岡市博物館で開催された「ルドルフ2世の驚異の世界展」で、コラボレーション展示されていた、 現代美術作家フィリップ・ハースさんの作品 。この本とは全く関係ありませんが、森村泰昌氏の名前を見て、わたしのなかで連想された風景です。
森村泰昌氏といえば、セルフポートレイト・自画像的作品ですね。もうずいぶん前（おそらく30年くらい前）、日本の現代アートシーンにまったく興味が無かったわたしが初めて「これ、いい！面白い！」と思った作家さんでした。当時のわたしはそれを「現代アート」とさえとらえていなかったように思いますが。
そのころ南伸坊さんの「顔」シリーズも面白くてはまっていたのですが、森村作品はそれを「美術」的に格調高く（？）したような感じでしょうか。今思い返せば、わたしの考える「現代アートは、くすっと（あるいはニヤッと）笑えるものがいい」という感覚は、森村作品を目にしたことから始まっていたのかもしれません。
その森村氏と平野氏が、それぞれに「映画評」（森村氏）と「美術評」（平野氏）を書いて、それが対になっているという構成の本書。実に面白い実験になっていました。
個人的には、特に森村さんの映画評での映画の選び方が、興味深く感じました。その映画評を読んだうえで、DVDがあったら観たいと思ったものが多々あり、タイトルチェック！
読後につくづくと感じたことは、美術も映画も、「好きか否か」という視点と「評価できるか否か」という視点は、別のものであるということ。そして、その両方の視点をどちらも取り込むことができた方が、美術も映画も深く楽しむことができるのだ、ということでした。
