カテゴリー: 01. アートエデュケーターの仕事

こんにちは。花祭窯おかみ／アートエデュケーターふじゆりです。

読書『アート脳』（PHP研究所）スーザン・マグサメン、アイビー・ロス著／須川綾子訳―その2

原題は『YOUR BRAIN ON ART How the Arts Transform Us』。わたしにとっては、齋正弘先生の『大きな羊の見つけ方 「使える」美術の話』、元資生堂名誉会長の福原義春氏が書いた『美　「見えないものを見る」ということ』、そして山口周氏の『世界のエリートはなぜ「美意識」を鍛えるのか？』に続く、アートエデュケーターとしての指針盆になりそうです。先日「その1」をまとめたところでした。

続き、本日は第3章から備忘。

• 落書きやぬり絵、思いのままに絵を描くことは、いずれも前頭前野皮質を活性化させる。
• 「絵を描いているときはいわゆる単調な状態になる。いつもとは違う頭の部分が働いているんです。普段はスイッチが入っているところがオフになります。そしてオフになったときは、自分の感情について、というよりあらゆることについて会話をしやすくなる。（後略）」
• 絵を描くことは脳波の活動を変化させ、前頭部への血流を増やし、精神の回復力にプラスの影響を与えることが明らかになっている。
• アートが瞑想に近い状態を引き出し、生理機能の自己調節を促す
• アートを利用して瞑想に近い状態を育む
• 創造しては手放すというこの工程のなかに（中略）、無意識へと入り込む道（がある）
• （粘土）手でリズミカルな反復運動を行うと脳内でセロトニン、ドーパミン、オキシトシンの分泌が促されることが報告されており、そのため気持ちが少し楽になった
• 年度は両手を同じように器用に動かして取り組む数少ない創作材料の1つであり、意識と無意識のどちらにも働きかけることができる。
• 書くことで個人的で感情的な物語にあえて入り込むことは、心身の不調を軽減する効果がある
• 書く行為を通して、自分の心の位置付けを把握する方法を学びとり、書き終えたときには自分がどのように感じ考えているのか、より多くの情報が得られるようになっている。
• 肉体的な感覚を経験することにより、頭で考えることから抜け出し
• アートが完成したら共有する場を設け、（中略）完成させたものの意味を説明できるようにする。
• これはアートの「出来栄え」を評価することが目的ではない
• 生活にアートを取り入れる機会が年に1、2回だとしても、死亡リスクは14％下がる。
• 生涯にわたり美術館やコンサート、劇場に足を運ぶといったアート活動を行うと、加齢に伴う認知機能の低下を遅らせる効果もある。
• 美やアートは高尚なものではない。人生の基礎である。
• アートや美が教育や仕事、生活に統合されたとき、私たちの学ぶ能力が強化される
• 持続的幸福
• 「この絵のなかで何が起きているでしょう？」「ほかに気づいたことはありませんか？」
• ただ目の前の柄を解釈すればよい
• 好奇心は進化に必要なものとして、人の脳に織り込まれてきた。
• 進化の目的は、予測不能な世界で最善の判断をできるように適応すること
• アートは内省のきっかけとなり、それぞれが自分なりの洞察を得て、他者の視点を理解し
• 人が普遍的に美しいと感じる現象がある
• 美の認識の多くの部分は個人に依存する
• 感嘆
• 積極的に畏怖の念を経験している人々は、自主規制をあまり求めず、不確かさに対する耐性が比較的高い。
• 創造性―「自分が大切にしているもの」を取り戻す
• フロー
• ある活動そのものに完全に没頭している状態。自我は消失、時間は飛ぶように過ぎる。そして新たなアイデアが生まれる
• 内なる台本を書き換えるために舞台に立つ
• 「正常」なものの外に出て、あっと驚く
• 自分以外の誰かのケアにあたるときは、あなたには自分自身をしっかりと労わるための追加的な手段があり、自分の心身の健康を回復することは習慣になっている。そしてアートと美のツールキットは大いに頼りになる。

『アート脳』（PHP研究所）スーザン・マグサメン、アイビー・ロス著／須川綾子訳　より

今回も十分に長くなってしまいましたね（笑）。わたしは「美術」の観点から読んでいるので、そちらに偏った備忘メモになっていますが、本書では美術以外の芸術…音楽や演劇やダンスやいろいろ、とのかかわりについてもたくさん述べられています。なので、ご興味のある方は、ぜひ本書を読んでみることをお勧めいたします。

『アート脳』（PHP研究所）スーザン・マグサメン、アイビー・ロス著／須川綾子訳

こんにちは。花祭窯おかみ／アートエデュケーターふじゆりです。

読書『アート脳』（PHP研究所）スーザン・マグサメン、アイビー・ロス著／須川綾子訳―その１

原題は『YOUR BRAIN ON ART How the Arts Transform Us』。こんな本を待っていた！というところです。帯に『世界のエリートはなぜ美意識を鍛えるのか？』の著者・山口周さんが「答えは本書にあります」と推薦コメントを寄せていますが、まさに、科学的・実証的エビデンスでその答えを明示したと言えるのかもしれません。

400ページ越えを二日間かけて読了しました。わたしのアートエデュケーションの原点となる本ベスト３は、齋正弘先生の『大きな羊の見つけ方 「使える」美術の話』、元資生堂名誉会長の福原義春氏が書いた『美　「見えないものを見る」ということ』、そして山口周氏の『世界のエリートはなぜ「美意識」を鍛えるのか？』なのですが、それに本書を加えなければなりません。

さっそく以下、備忘。

• 神経美学
• 感覚的に豊かな環境では学習の効率が高まり、記憶の定着率が高い。
• 『20分間のアート』
• あなたは脳だけでなく、身体全体で世界を取り込んでいる
• 環境的経験に応じて動物の脳に構造的変化が生じる
• 脳が生涯にわたって環境的な刺激に反応し、物理的に回路を書き換え、新たな経路を生成する
• 究極に豊かな環境は自然である。自然は最も美しい場所であり、それはわたしたちが生まれた場所であるからにほかならない。
• 文化、経歴、生きている時代や場所といったことのすべてが、物事をどのように受け止め、反応するかを特徴づける。
• あなたが美しいと認識する経験がある。その経験は、あなたと、あなたの生物学的特質と環境に特有の要素が混ざり合ったものから成り立っているが、同時にあらゆる人々が美しいと思わずにはいられない普遍的な要素も含んでいる。
• 「アートでも建築でも、人が創造したものはその形になってからほんの数千年しか経っていない」
• 美しさはいかなるときも、見る者の目のなかにのみ存在している。
• どこで生まれ、どのように育ち、それぞれどのような経験をしてきたのかといったことが重なり、なにを美しいと感じるかが決まる。
• （アートと美は）人間のありとあらゆる経験に感情的に結びつくことを可能にする。
• （アートは）本来ならば難解で不快な考えや概念に向き合うための媒体となる。
• アートには（中略）感情を解放させる作用がある。
• あなたの知覚は、あくまでもあなたにとっての現実にほかならない。
• DMN（デフォルトモード・ネットワーク）はあなたが美しいと思うもの、記憶すべきだと思うもの、意味があると思うものを、それ以外のものと区別するフィルターであり、アートと美を私たち1人ひとりにとって、きわめて個人的な体験にする役割を担っている。
• 「形は感情を模倣する」
• 私たちが意識的に考えることと、生物学的な感覚は必ずしも一致しない（「オシャレ」と思った部屋が、本当に心地いいとは限らない）
• 周囲に対する自分の美意識は、（中略）先入観や偏見、長年の考え方にとらわれていないか？
• アートとは自分の身体状況あるいは感情の状態を変化させ、幸福感を高める活動である。
• アートの創作に長けている必要も無ければ、得意である必要すらない。
• わずか45分間アートの創作に取り組むだけで、田尾藩の人々において、スキルや経験の有無とは一切関係なく、ストレスホルモンとして知られるコルチゾールの低下が見られた。簡単な材料などを用意して、出来栄えを気にせずに取り組めば、誰でも自宅で同じことができる
• 週に1回以上アート活動を行うか、少なくとも年に1、2回は文化的な催しに参加する人は、そうでない人よりも生活の満足度が優位に高い
• ストレスとは気分屋感情ではなく、感情に対する生理的な反応だ。
• 20分間ほど色をぬるという単純な行動によって不安やストレスが和らぎ、充足感が高まり、気持ちが落ち着く
• ぬり絵は体系的な作業なので、混沌とした暮らしに秩序をもたらす効果がある。
• 「小さな創造性」の活動
• マンダラはひじょうに複雑なため、不安や頭に付きまとう思考から注意を切り替えなければならないほど高い集中力が求められ、それが気持ちを落ち着かせる構造と方向性を与える
• マインドフルネス・アートセラピー
• 自然は究極の美的経験
• ストレス症状を和らげるには、自然の本質的な美に根差した空間を意識的に整えることが効果的
• 「社会的処方」
• 社会的処方では、（中略）ニーズに合わせて文化的活動を勧める。
• こうした（文化的）活動は日常生活に取り入れられることが大切で、時間やコストが多くかかるものである必要はない。

『アート脳』（PHP研究所）スーザン・マグサメン、アイビー・ロス著／須川綾子訳　より

ここまでで全7章のうちの第2章までです。わたし自身のアンテナがこの1－2章に特に集中したということでもあるのですが、思っていた通り長くなりましたので、続きはまた次にいたしましょう^^

『アート脳』（PHP研究所）スーザン・マグサメン、アイビー・ロス著／須川綾子訳

こんにちは。花祭窯おかみ／アートエデュケーターふじゆりです。

郷育カレッジ開講式2024―今年度も郷育カレッジがスタートしました！

週末土曜日は、令和6年度郷育カレッジの開講式でした。

『郷育カレッジでは、福津の「ひと、もの、こと」を題材に、ふるさと、健康福祉、環境、生きがいなど、さまざまな分野の講座を開催しています。
令和6年度は、7月から令和7年3月までに100講座を開催予定です。
小学生以上で市内に在住、通勤、通学をしている人ならどなたでも入校できます。』
（福津市公式サイトより）

今年のオープニングイベントは、神興小学校5年生による「へらそう！食品ロスプロジェクト～活動報告～」の発表と、おなじく神興小学校2年生による合唱でした。例年通り「名誉郷授」と「学位認定者」の表彰に続いて、オープニングイベント、その後第2部の公開講座となりました。

公開講座は今年も放送大学とのコラボレーション。放送大学客員教授・九州大学大学院農学研究員教授の佐藤匡央先生の「“One World, One Health”（一つの世界、一つの健康）における栄養学の役割」のお話がありました。わたしは運営委員として受付担当でしたので、残念ながら講座をお聴きすることが出来なかったのですが、ラッキーなことに、講座が始まる前の待ち時間に先生とおしゃべりできるタイミングがありました。とても視点が面白く、そのうえ今日の講座に合わせてでしょう、福津市とその近隣の市（宗像、古賀）について下調べをしてくださっていたようで、雑談の中でたくさんの示唆をいただくことが出来ました。役得です。

郷育カレッジの開講式は、毎回集客に課題が残ります。今回ももっとたくさんの人に聴いていただきたい内容だったのですが、力及ばずな感じで、先生には申し訳ありませんでした。講座を聴いた皆さんの帰りの様子から、満足度がとても高そうだったのが嬉しかったですが、そうであれば尚のこと、もっとたくさんの人に来ていただくようにしなければなりませんでした。もったいない。参加してくださった市議の方からも、同様のご意見をいただきました。来年に向けての最優先反省事項です。

ともあれ今年も郷育カレッジが無事スタート。これから三月末まで、100講座が皆さまをお待ちいたしております！

郷育カレッジ2024（令和6年度）講座一覧と申込はこちらから。
※受講できるのは、福津市内にお住まいの方と福津市内に通勤通学の方のみです。