カテゴリー: 04. 本・映画・勉強会など心の栄養

こんにちは。花祭窯おかみ／アートエデュケーターふじゆりです。

九月の九響定期演奏会「太田弦、薫り高い英国の音」に行ってきました。

前回足を運んだ九州交響楽団の定期演奏会は北九州でしたので、久しぶりのアクロス福岡シンフォニーホール。祝日の午後を贅沢に過ごしてまいりました。

九響の定演では、ときどき開演10分前から「プレトーク」があり、クラシック素人のわたしにとっては、これが楽しみの一つでもあります。演奏会がはじまる直前に、指揮者自ら舞台に出てきて、マイク片手にこれから始まる演奏に関連するお話を、簡潔にレクチャーしてくださる。お話してくださる内容もさることながら、指揮者の方が観客に対してそのようなサービス精神を発揮してくださるということ自体が、すごいことだと毎回感じます。

今回の、九響首席指揮者・太田弦さんのお話は、なるほど演奏する側の方々はそういうことも考えなければならないのかと、新鮮なものでした。どうやら「英国の音」であるブリテンやエドガーの音楽が、太田氏は大好きなのだけれど、これらを演奏会で特集することはマニアックな選択であり、「お客さんが来てくれなかったらどうしよう！」と思っていらっしゃったとか。ベンジャミン・ブリテンなる作曲家がいかなる人物かを熱く語り、そして「わたしの選曲についてきてくださって、ありがとうございます」と、観客に向かって頭をおさげになる姿を見て、ほんとうに好きなんだなぁと思いました。

なるほど、わたしはクラシックについて「何も知らない」状態で臨んでいるので、作曲家が誰か、演奏される曲目が何かで、聴きに行くかどうかを決めるという選択肢がまったくありませんでした。けれども、知識のある方・何度もたくさん聴きに行っている方には、そのような選択方法があるのですね。そんなことも感じたプレトークでした。

指揮者の心配をよそに、観客席は今期の定期演奏会で一番の入りだったようです。たしかにパッと見た感じでも、かなり埋まっていました。祝日のお昼ということもあってか、高校生らしき若い方々の姿が、いつもより多く見えたように思います。わたしの席があった列も、わたし以外はみんな若者でした（笑）。横に座ったのは部活帰りらしき体操服姿の高校生男子数名で、前傾姿勢で前のめりに舞台を見つめ、大きな拍手を送っている姿に、素晴らしいなぁ、と嬉しくなりました。

さて演奏会は、今回もとっても満ち足りた気持ちで終わりました。「知らなくても楽しめる」のは、音楽でも美術でも同じだなぁとつくづく思います。

こんにちは。花祭窯おかみ／アートエデュケーターふじゆりです。

2025年の映画6本目は、カズオ・イシグロ原作の映画『遠い山なみの光』。

年初の1本目に見た『ゆきてかへらぬ』で「すごい！」と思った広瀬すずちゃんが主演だというのと、カズオ・イシグロ原作というので、楽しみにしていた1本です。わたしが原作の『遠い山なみの光』を読んだのは、2018年の8月末のことでしたので、約7年前。本書を皮切りに、カズオ・イシグロワールドに入り込み、読みまくったのでした。上の写真は、2023年春刊行の季刊誌『kotoba（ことば）』カズオ・イシグロ特集の中の一ページ。

映画館、まず観客の多さに驚きました（笑）。これまで「ほぼ貸し切り状態」で観ることが少なくありませんでしたので、観客が10名以上いると驚いてしまいます。7月に観た『国宝』のときも、人が多くて「おお～！」となったのですが、これは予想の範囲内。が、今回は予想外。わたしも含めて、カズオ・イシグロファンがたくさん来ていたのでしょうね。定員125名に対して半分近く席が埋まっていたように思います。そういえば、数年前にカズオ・イシグロ氏が脚本を書いた映画『生きる LIVING』のときも、まあまあ人が入っていたことを思い出しました。嬉しいですね。

さて映画『遠い山なみの光』。長崎のお話です。「長崎原爆、戦後、女性の語り」という点で、少し前に読んだ吉田修一さん著の『ミス・サンシャイン』は、テーマに類似したものを感じます。『遠い山なみの光』原作をもう一度読み直してから映画に行こうかとも考えたのですが、そうすると原作との違いにばかり目が行ってしまうかもしれないと思い、曖昧な記憶のままに映画を観ました。広瀬すずちゃんも良かったですが、今回わたしの目を引いたのは、二階堂ふみさん。佇まいに脆さと凄みを感じました。ストーリーの展開は、「ああ、そうだった」というところと「あれ、そんなふうだったっけ」というところと。やはり原作を読み直さずに観てよかったと思います。

観終わってから思い出したのが「そういえば、カズオ・イシグロの本に出てくる語り手（登場人物）は、信用してはいけないのだった」ということ。その特徴を、映画の脚本は上手に取り入れていたように思いました。鑑賞後に、想像力を働かせることを要求される映画でした。

それにしても、このところ邦画が続きます。わたしがふだん足を運ぶのがイオンモール内にあるTOHOシネマだから、というのも大いにあると思いますが、邦画人気の高さを肌で感じる今日この頃。そろそろ洋画も観たいところです。

こんにちは。花祭窯おかみ／アートエデュケーターふじゆりです。

もう9月ですが…2025上半期読書ベスト5。

『くまのプーさん』の誕生秘話を描いた本を読みながら、唐突に思い出しました。そういえば、上半期のベスト5を出していない…ということで、遅ればせながら2025年上半期（1月1日～6月30日）読書のベスト5。

と、文章にすると簡単な感じがしますが、この上半期もおかげさまでたくさん良い本に出合うことができていて、このなかから5冊を選ぶというのは至難の業…ぜいたくな悩みというやつですね。ともあれブログ記事から抜き出してきた「これは！」という本が、数えたらちょうど10冊ありましたので、急遽ベスト10にすることにしました（笑）。

順位をつけるのがまた難しい。仕方がないので、2025年1月以降読んだ順に並べています。上の写真は、唯一ランクインしたビジネス書『エフェクチュエーション』の、ポップでかわいらしい表紙。

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『モナ・リザのニスを剝ぐ』（新潮社）ポール・サン・ブリス著／吉田洋之訳

『美学への招待　増補版』（中央公論新社）佐々木健一著

『降りていこう』（作品社）ジェスミン・ウォード著／石川由美子訳

『血の魔術書と姉妹たち』（早川書房）エマ・トルジュ著／田辺千幸訳

『Effectuation エフェクチュエーション』（ダイヤモンド社）吉田満梨・中村龍太著

『パンダパシフィカ』（朝日新聞出版）高山羽根子著

『天までのぼれ』（ポプラ社）中脇初枝 著

『六条御息所　源氏がたり』（小学館）林真理子著

『そこに工場があるかぎり』（集英社文庫）小川洋子著

『帰れない山』（新潮社）パオロ・コニェッティ著／関口英子訳

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ここ数年の傾向と変わらず「小説」の数が多くなっています。読む冊数が多ければ、ランクインする数もおのずと多くなりますね。そのなかに、ビジネス書『エフェクチュエーション』、学術書『美学への招待　増補版』、ルポエッセイ『そこに工場があるかぎり』が入ったのも嬉しいです。邦書洋書の区別はほぼ半々。長年気になっていた「林真理子版源氏物語」を読破することができたのは、大きな成果でした。

いやぁ、あらためて、良書との出会いに感謝！という並びです。お友だちからのおススメや、本屋さんでの偶然の出会い、メディアでの書評からの選書などがありますが、一番多いのは「いつものカメリアステージ図書館新刊棚」で手に取ったものです。このような環境が身近にあるということは、とても恵まれていることだと思います。

こんにちは。花祭窯おかみ／アートエデュケーターふじゆりです。

読書『土偶を読む図鑑』（小学館）竹倉史人著

いつものカメリアステージ図書館新刊棚から借りてきたのは『世界の土偶を読む』（晶文社）でした。借りてきて読んで、気に入って、これは買わねば！というパターンで手に入れました。昨日ブログにアップした『せかいのカワセミ』と同じ流れ（笑）。ちょっと違うのは、実際に買ってきた本は、同著者による同じ説を説いたものではあるものの、まったく同じ本ではなかったところ。というのも、博多の丸善さんで『世界の土偶を読む』を探したところ、その前に出版されていた『土偶を読む』（竹倉史人著・晶文社）と本書『土偶を読む図鑑』の三冊が揃い踏み。最初の一冊としてどれを手に入れるべきかと迷い、カラー写真満載の「図鑑」にしたのでした。

これまでの土偶解釈を、まったく新しい視点で展開した「土偶の解読方法」は、『世界の土偶を読む』の最初の数ページを読んだだけで「おお～！」となりました。本書は、いまや「竹倉新説」と呼ばれているらしいその解読方法を、図説で学ぶことができる本です。それにしても、考えてもみなかった解釈。研究者の方々にとっても、これまでの諸説をあらためて検討し直す大きな機会になったのではないかしらと思いました。「はじめに」には「縄文人を神秘化して、土偶に勝手な幻想を投影するのはもうやめよう。土偶は縄文人の生業と結びついた、生活の道具である」とあります。土偶好きの方、縄文好きの方は、すでに読んでいらっしゃることだと思いますが、『土偶を読む』シリーズ、おススメです^^

『土偶を読む図鑑』（小学館）竹倉史人著

こんにちは。花祭窯おかみ／アートエデュケーターふじゆりです。

読書『せかいのカワセミ』（KANZEN）小宮輝之監・ポンプラボ編

いつものカメリアステージ図書館新刊棚で発見。あまりにも美しい表紙に手が伸びました。ちょうどAnimal Boxesシリーズの制作をしているダンナの資料としても最適♪ということで借りて帰ってページをめくり、これは保存版！ということで即購入した1冊です。「図書館で借りる→気に入る→購入する」は、よくあるパターンで、いつも素晴らしい新刊書を紹介してくださる図書館スタッフの皆さんに感謝です^^

花祭窯の創業地である佐賀県・花祭に住んでいたときは、愛犬の散歩コースにある溜池で、よくカワセミを見かけていました。色が美しくて、パっと目につきます。が、すぐに飛び立ってしまって近くに寄ることが難しく、ふつうのデジカメではぜんぜん撮れなかったのを思い出します。本書では、さすがプロですね。素晴らしく美しい写真が、これでもかというほどにてんこ盛りです。

それにしても「カワセミ」の種類が、世界中にこんなにもたくさんいるということに驚きました。そしてそれぞれに美しいこと。英語名は「Kingfisher」で、藤吉憲典のカワセミ陶箱も「Kingfisher」のタイトルで出しているのですが、それが「魚捕りの名手」であることを語源としたものだとは、本書の公式サイトでの解説で知りました。そんな名手の「捕食の瞬間」をとらえた写真もたくさんです。良い資料を手に入れることができました^^

『せかいのカワセミ』（KANZEN）小宮輝之監・ポンプラボ編

こんにちは。花祭窯おかみ／アートエデュケーターふじゆりです。

読書『島原リバティ』（文芸社）タケチオサム著

いつものカメリアステージ図書館新刊棚より。両親が長崎出身で、わたし自身も中学高校と諫早市で過ごしたので、「島原の乱」や「天草四郎」は、子どもの頃から聞き覚えのあるものです。そういえば高校の体育祭での仮装行列で「天草四郎役」だった！と、思い出しました。

1637年に島原（長崎県）と天草（熊本県）で起こった「島原・天草一揆」を描いた力作。史実に忠実に出来事をちりばめ、フィクションとしてストーリーを紡いでいます。巻末の参考資料やフィールドワークの跡を拝見すれば、かなりの時間をかけて本作に取り組まれたことがわかります。おかげで、なんとなくわかったようでいた島原の乱や天草四郎が、実際どのようなものであったのか、立体的に見えてきました。百姓一揆とキリシタン弾圧への反発が結びついたこの事件は、著者があとがきに書いていたように、一揆が全国各地で頻発していた時代にあっても、地理的・歴史的に特殊な事情が重なった結果だったのだと思います。最終的に九州全域から藩主が鎮圧に参加しているのですから、すごいことです。

作中には雲仙を中心にした島原半島の地図が載っていて、長崎と熊本の間にあるその場所の様子がわかりました。もしかしたら、わたしはもともとその地理を知っているので、すんなり理解できただけかもしれませんが。上の写真は、日の出のときの写真なので暗くてわかりにくいですが、長崎本線から有明海をながめたところ。有明海沿いにもう少し西に進むと、海の向こうに雲仙普賢岳が見えてきます。海の向こうの半島をぐるりとその裏側まで回ったところに、本書の舞台である原城跡があるはずです。

出版社の文芸社さんは自費出版の会社として有名ですね。なので、もしかしたら本書も自費出版なのかな、と思いつつ読みました。著者のタケチオサムさんは、本書が最初の書籍だそうです。どのような出版形態だったのかはわかりませんが、ぜひ文庫化して生き残って欲しい本だと思いました。

『島原リバティ』（文芸社）タケチオサム著

こんにちは。花祭窯おかみ／アートエデュケーターふじゆりです。

読書『世紀末の光と闇の魔術師 オーブリー・ビアズリー』（パイ・インターナショナル）海野弘解説・監修

久留米市美術館での「ビアズリー展」に行ってきました！のブログを書いたのは昨日のこと。そのミュージアムショップで入手したお宝資料です。ダンナがさっさと展覧会図録を購入していたので、図録が一冊あればよいかなとも思ったのですが、図録サイズで並んでいた魅力的な表紙に思わず手が伸びました。上の写真がその表紙。帯に「待望の作品集！」とあり、今回の展示には含まれていない資料も載っているのに加え、ビアズリーの生涯と作品、取り巻く人々との関係性など、読み物としても興味深そうでしたので、手元資料としてこちらもゲット。

解説・監修を手掛ける海野弘氏は、評論家・作家とありました。平凡社で『太陽』の編集長を経て独立なさったと読み、なるほど納得です。わたしがこの分野で仕事をすることになってから、『別冊 太陽』にどれだけお世話になったことか。そして出版元の「パイ・インターナショナル」の名前も存じ上げなかったのですが、その刊行一覧を拝見していると、デザイン・アート・文化のジャンルに力が入っていることがわかります。さらっと見ただけでも「これ欲しい」な本がいくつも。注目していきたい出版社さんです。

さて『世紀末の光と闇の魔術師 オーブリー・ビアズリー』。図版も文章も、ボリュームたっぷりです。ビアズリーの活動期間であった19世紀最後の10年間。短くも濃厚な10年間に生まれた作品の数々と、その背景にあるものの解説は、読むのにエネルギーが必要でした。もちろん本書のメインは作品のビジュアルですので、文章の占める割合は多くはありませんが、それでも重厚。読みながら、展覧会を見てきたあとにちょうど良いと思う気持ちと、お腹いっぱいになってしまうという気持ちとが交錯しました。

ともあれ、本棚に久々に超お宝本が追加されました。ビアズリーの絵は好き嫌いもあると思います。ビアズリーの絵が好きだという方、ビクトリア朝の時代に興味があるという方にはおすすめの一冊です。

『世紀末の光と闇の魔術師 オーブリー・ビアズリー』（パイ・インターナショナル）海野弘 解説・監修